Памятник Наю
В одном из дворов сектора Рышкань можно найти старый памятник. Предположительно он был установлен в 1960-1964 годах и посвящен самому известному национальному музыкальному инструменту — наю.
Общее название: Най
Местное название: Fluierar, Fluieraș, Fluierici, Fluierător, Moscal, Muscal, Șuieriță
Краткое определение: Най — традиционный деревянный духовой инструмент семейства флейт.
Циркуляр: Най — один из древнейших музыкальных инструментов в мире и один из самых совершенных архаичных инструментов. Происхождение ная теряется в давно ушедших временах. До сих пор не установлены ни изобретатель, ни область происхождения ная. Как и в случае с другими традиционными музыкальными инструментами, полигенез не обошел стороной и этот аэрофон. По некоторым данным, возраст инструмента составляет около шести тысяч лет. Шесть тысяч лет назад музыкальные звуки определялись строем этого тростниково-трубного звена, которое и было первобытной трубой. Археологические и исторические записи доказывают присутствие трубы во всех уголках мира. Под разными названиями найху можно встретить во многих странах мира: антара — в Перу и Боливии; бивабон — в Японии; кувикли, кувики или дудка — в России; лалаве, палина, рихе или тенахо — на Соломоновых островах; миши — в Демократической Республике Конго; мусикар — в Турции; сиринкс — в Греции; скудуциай или скадутас — в Литве; зуффоло или зуффоло пасторале — в Италии и т. д. По всему миру инструмент часто распространялся и продолжает распространяться под названием «флейта Пана», которое закрепилось за ним благодаря легенде, изображающей греческого бога Пана, играющего на этом инструменте, приписывая этому божеству роль создателя инструмента. Филологи объясняют этимологию названия инструмента
в персидско-арабско-турецком слове nay или ney, которое, согласно Курту Саксу, означает тростниковый свисток. Nay mus означает на персидском языке свист Пана, а miskal, musikâr или musqal выражает на персидском, арабском и турецком языках также свист Пана.
В нашем культурно-этническом пространстве флейта известна с древнейших времен. Живописные свидетельства древности, найденные в центрах, населенных гето-даками, изображают музыкально-хореографические сцены с присутствием мифологических божеств (герои, танцующие под звуки флейты, фавны с флейтой, Пан с литаврой и флейтой и т.д.), и все они датируются задолго до нашей эры (с VI века до н.э.). Скульптурные изображения и надписи, засвидетельствованные в Гистрии, Томисе, Каллатисе, изображают нескольких музыкантов (инструменталистов), играющих в различных позах на музыкальных инструментах, включая сиринкс (nai). Мы находим его изображенным на барельефе на стенке саркофага периода римского господства, обнаруженного в Олтении. В исторических и литературных трудах римского поэта Овидия (I век н. э.) упоминается присутствие ная в музыкальной практике гето-даков. Упоминания о присутствии сиринкса в поддержке хореографического представления засвидетельствованы в I веке. II в. н. э. к северу от Дуная у греческого писателя Лукиана Самосатского. Рельеф дионисийского божества изображен на мраморной доске с надписью (241 г. н.э.), На картине, обнаруженной в Томисе, два корибанта, вооруженные мечами и щитами, ритмично исполняют военный танец в присутствии Пана (с традиционной нагой) и Диониса. В сочинении «Поучения Неаго Басараба своему сыну Феодосию» (1512-1521) най упоминается как труба. В княжестве Монако ная начала массово популяризироваться в XVIII веке, когда ее стали включать в лютневые оркестры наряду со скрипкой и кобзой. Органолог Тибериу Александру выдвигает гипотезу, что конструкция тростниковой трубы nai доказывает ее первичную функциональность в деревенской и буколической среде. Следующее упоминание о функционировании флейты в нашей традиционной музыкальной культуре относится к 1774 году, когда русский генерал-фельдмаршал Петр Румянцев, принимавший участие в русско-турецкой войне 1768-1774 годов, включая сражения при Ларге и Кагуле (1770), обратился в Диван Молдавии и Валахии с просьбой прислать в императорский дворец в Санкт-Петербурге инструментальный ансамбль, состоящий из братьев-кобзарей Иваницэ и найста Станку. Фр. Й. Зульцер в своем труде «История Трансальпийской Дакии» (1781, Вена, т. II, с. 417) сообщает о существовании найо в лютневых оркестрах высокогорных районов Молдавии и Мунтении. Со второй половины XVIII века слава найо выходит за пределы страны, и бывший французский секретарь Григория III Гика Жан-Луи Карра в 1777 году в книге «Histoire de la Moldavie et de la Valachie, avec une dissertation sur l’etat actuel de ces deux Provinces» отмечает, что найо («восьмиголосый свисток»), наряду со скрипкой и кобзой, был одним из инструментов страны. История сохранила несколько имен знаменитых инструменталистов, которые радовали слушателей в стране и за рубежом своим искусством интерпретации: Станку, Нэстасэ Мускалагиул, Парашив Мускалагиул, Михалачи Рошу — член тарафа под руководством знаменитого Барбу Лэутарула, который, как говорят, владел найолой, Т. Теодореску, И. Pădureanu, Angheluș Dinicu, Radu Ciolac и др. Под разными названиями флейта упоминается в нескольких письменных источниках в стране и за рубежом: флейта Папагено (в немецком журнале Allgemeine Musikalsche Zeitung, no. 46 и 47, 1821), мускаль (в работе Дионисия Фотино «Всеобщая история Дакии», 1819), дудочка (в путевых заметках русского офицера В. Горчакова, 1820-23),
Флейта Пана (в сочинении английского путешественника У. Уилкинсона Tableau historique, géographique et politique de la Moldavie, 1821), най (в песеннике австрийского скрипача и критика Альфреда Генриха Эрлиха Air nationeax roumains, 1850 и в романе немецкого писателя Вильгельма де Коцебуэ Lascar Viorescu, 1851).
Во второй половине XIX века искусство игры на нае было представлено и оценено за рубежом: в Бельгии, в России — в Санкт-Петербурге, Москве, Баку, исполнителей ная сопровождали тарафоли под руководством Г. Очиалба, С. Пэдуряну. Считается даже, что именно под впечатлением от этих ансамблей русский композитор Н. Римский-Корсаков ввел найолу в третий акт партитуры своей оперы «Млада» (1893). Однако именно в этот период происходит постепенное вытеснение найолы из состава тарафа. В ансамблях под управлением И. Перья, К. Марина, К. Парно, Гр. Херару — наиболее представительных для конца сер. XIX — нач. сек. XX века в Молдове по левому берегу Прута — най-мика не зафиксирована. Постепенно он вновь возвращается в состав инструментальных ансамблей во второй половине XX века. В настоящее время най в основном используется в нетрадиционной среде как составной инструмент в ансамблях народной музыки и фольклорных ансамблях.